Partenaire officiel de BytePlusBasé sur BytePlus, la plateforme d'IA officielle de ByteDance
Guide · Kartoonz
Créer une série animée avec l'IA et des personnages récurrents
Créez une série animée IA avec des personnages récurrents : distribution, style, format et niveau fixes, épisodes, bible de série et budget de saison.
- Personnages récurrents
- 4 styles
- 720p
- Sous-titres inclus
- Épisodes jusqu'à 8 min
Réponse courte
Créez votre distribution une fois et enregistrez-la dans vos ressources, puis fixez quatre choses pour toute la saison : le style, le format, le niveau de qualité et le style des sous-titres. Écrivez chaque épisode comme une idée courte avec un résumé d'une ligne, retouchez l'histoire avant de la créer pour qu'elle suive l'épisode précédent, et tenez une bible de la série pour que rien ne dérive. En Pro, un épisode de 3 minutes coûte 567 crédits : une saison de 6 épisodes coûte donc 3 402 crédits et une saison de 10, 5 670 crédits, débités épisode par épisode.
Mise à jour:
Créer la série, étape par étape
- 1
Créez la distribution une fois
Dessinez votre héros et quelques personnages secondaires dans le studio de personnages, ou importez vos propres dessins, et enregistrez chaque image dans vos ressources sous un nom clair.
- 2
Fixez le rendu
Choisissez un style, un format, un niveau de qualité et un style de sous-titres pour la saison, et notez-les. Si vous en changez un en cours de route, l'épisode cinq ressemblera à une autre série.
- 3
Écrivez la bible de la série
Une page avec le concept, l'allure, la personnalité et la réplique fétiche de chaque personnage, les lieux où l'histoire revient et les règles de votre univers.
- 4
Planifiez les épisodes
Une idée par épisode : qui veut quoi, ce qui l'en empêche et comment ça se termine. Ajoutez à chaque idée un résumé d'une ligne de l'épisode précédent.
- 5
Retouchez l'histoire de chaque épisode
Ajoutez la distribution depuis vos ressources, le héros en premier, choisissez « Shape the story first » et modifiez l'histoire pour qu'elle reprenne là où l'épisode précédent s'est arrêté.
- 6
Créez, regardez, consignez
Cliquez sur « Make my cartoon » (les crédits sont sur le bouton), regardez l'épisode en entier, téléchargez-le et notez ce qui s'est passé dans le journal des épisodes de la bible.
Budget en crédits pour une saison
Des épisodes de 3 minutes, calculés avec la fonction même qui sert à facturer dans le studio, pour une saison de 6 et une saison de 10 épisodes. Chaque épisode est débité une fois, quand vous le créez : vous ne payez jamais toute la saison d'avance. Les sous-titres ne coûtent rien.
| Niveau | Un épisode (3 min) | 6 épisodes | 10 épisodes |
|---|---|---|---|
| Ultra (Seedance 2.5) | 756 crédits | 4 536 crédits | 7 560 crédits |
| Pro (Seedance 2.0) | 567 crédits | 3 402 crédits | 5 670 crédits |
| Lite (Seedance 2.0 Mini) | 189 crédits | 1 134 crédits | 1 890 crédits |
Créer la distribution
Une série, ce sont les mêmes personnages dans des situations nouvelles : la distribution passe donc en premier. Commencez petit, avec un héros que le public suit et un ou deux personnages secondaires qui le font réagir.
Dessinez-les dans le studio de personnages, ou importez des dessins qui vous appartiennent, et enregistrez chaque image dans vos ressources. Dans chaque épisode, ajoutez d'abord le héros : le premier personnage ajouté mène l'histoire et reste cohérent du début à la fin. Ajoutez ensuite les personnages secondaires présents dans cet épisode. N'utilisez que des images dont vous avez les droits.
- Le héros : le personnage que le public suit, avec une allure qu'on ne confond pas
- L'acolyte : celui qui réagit, pose les questions et encaisse les blagues
- Le rival ou le fauteur de troubles : la raison pour laquelle tout dérape
- Un lieu récurrent : la cuisine, la salle de classe, le vaisseau spatial
Garder le style, le format et le niveau fixes
Le public remarque quand une série change d'apparence. Décidez de ces réglages avant le premier épisode et gardez-les pour toute la saison :
- Style : l'un des 4 (animation 3D, anime, bande dessinée et pâte à modeler). Tout le dessin animé garde le style choisi, et le style ne change jamais le prix.
- Format : 9:16, 1:1 ou 16:9. Horizontal pour une série sur YouTube, vertical pour TikTok, les Reels et les Shorts.
- Niveau : Ultra (Seedance 2.5) est le plus net, Pro (Seedance 2.0) est plus rapide et Lite (Seedance 2.0 Mini) demande le moins de crédits. Les trois livrent du 720p, mais gardez un seul niveau pour que chaque épisode ait le même rendu.
- Sous-titres : l'un des 3 styles et le même nombre de mots par ligne (de 1 à 4) dans chaque épisode.
Tenir une bible de la série
Une bible de série est un document court qui garde la série cohérente. Elle n'a pas besoin d'être longue ; elle doit être ouverte à côté de vous chaque fois que vous écrivez un épisode.
- Le concept en une phrase
- Chaque personnage : allure, personnalité, réplique fétiche et nom de son image dans vos ressources
- Les lieux où l'histoire revient sans cesse
- Les règles de l'univers, comme « le robot ne parle jamais » ou « chaque épisode finit à table »
- Les réglages fixes : style, format, niveau, style des sous-titres et mots par ligne
- Un journal des épisodes : une ligne sur ce qui s'est passé dans chacun, pour que le suivant enchaîne
Écrire des idées d'épisodes qui forment une saison
Kartoonz écrit chaque épisode à partir de l'idée que vous lui donnez et ne se souvient pas des épisodes précédents. Chaque idée doit donc contenir l'essentiel : qui est là, ce qu'il veut, ce qui l'en empêche et comment ça finit, plus un résumé d'une ligne quand l'épisode fait suite au précédent.
Planifiez la saison sous forme de liste avant de créer quoi que ce soit. Alternez épisodes indépendants et fil rouge qui traverse la saison, et gardez un grand moment pour le dernier épisode.
- Idée d'épisode : « Pip le robot veut gagner le concours de sciences de l'école, mais son volcan n'arrête pas d'éternuer. »
- Avec un résumé : « La dernière fois, Pip a perdu le concours. Il veut sa revanche, et Juno propose de l'aider. »
- Un fil rouge : un petit détail qui grandit à chaque épisode, comme un mot mystérieux ou un nouveau voisin
- Un final : le fil rouge se dénoue et les personnages en sortent changés
Utiliser l'étape de retouche de l'histoire
Au lieu de créer l'épisode directement, choisissez « Shape the story first ». Kartoonz écrit l'histoire et s'arrête pour que vous la lisiez en texte modifiable avant toute création. Écrire et modifier l'histoire ne coûte aucun crédit.
C'est là qu'une série reste une série : vérifiez que les noms, les lieux et les running gags correspondent à la bible, ajoutez un rappel de l'épisode précédent, préparez le suivant et réécrivez toute réplique qui ne ressemble pas à votre personnage. Cliquez ensuite sur « Make my cartoon » ; le bouton affiche les crédits avant tout débit.
Tester le rendu avec un court pilote
Avant de vous lancer dans une saison, créez un dessin animé test de 15 secondes avec votre distribution, votre style et votre format. En Lite, il coûte 16 crédits. Si les personnages, le style et les sous-titres vous conviennent, créez l'épisode un avec les mêmes réglages au niveau choisi.
Publier la série
Publiez les épisodes à jour fixe, numérotez-les dans le titre et regroupez-les dans une playlist pour que les nouveaux spectateurs commencent par l'épisode un. Une courte bande-annonce verticale de l'épisode suivant fait patienter le public.
Avec un abonnement payant KreatorFlow, ce que vous créez vous appartient et vous pouvez l'utiliser commercialement ; le contenu créé avec l'offre gratuite est réservé à un usage personnel. Signalez le contenu généré par IA là où une plateforme le demande. Sur YouTube, les règles de monétisation exigent un contenu original et authentique, ce sur quoi repose justement une série avec une histoire nouvelle à chaque épisode.
Questions fréquentes
Peut-on garder les mêmes personnages dans chaque épisode ?
Oui. Ajoutez les mêmes images de personnages depuis vos imports, vos générations ou vos ressources enregistrées à chaque épisode. Le premier personnage ajouté mène l'histoire et reste cohérent du début à la fin. Gardez aussi le même style dans chaque épisode.
Kartoonz se souvient-il de l'épisode précédent ?
Non, chaque épisode est écrit à partir de l'idée que vous lui donnez. Ajoutez un résumé d'une ligne à votre idée, ou choisissez « Shape the story first » pour que l'histoire reprenne là où l'épisode précédent s'est arrêté. Une bible avec un journal des épisodes rend cela rapide.
Combien coûte une saison ?
Avec des épisodes de 3 minutes, une saison de 6 épisodes coûte 4 536 crédits en Ultra, 3 402 crédits en Pro ou 1 134 crédits en Lite. Une saison de 10 épisodes coûte 7 560 crédits, 5 670 crédits ou 1 890 crédits. Chaque épisode est débité une fois, quand vous le créez, et les sous-titres sont inclus.
Quelle durée pour un épisode ?
De 15 secondes à 8 minutes. Après 15 secondes, le curseur de durée avance minute par minute, et une minute coûte 252 crédits en Ultra, 189 crédits en Pro et 63 crédits en Lite.
Peut-on changer de style en milieu de saison ?
C'est possible, car chaque épisode est créé séparément, mais la série ressemblera à une autre. Notez le style, le format, le niveau et les sous-titres dans la bible et changez-les entre deux saisons, pas entre deux épisodes.
Quel niveau choisir pour une série ?
Les trois livrent du 720p. Ultra (Seedance 2.5) est le plus net, Pro (Seedance 2.0) est plus rapide et Lite (Seedance 2.0 Mini) demande le moins de crédits. Choisissez-en un grâce à un court pilote et gardez-le toute la saison.
Puis-je publier ma série à des fins commerciales ?
Avec un abonnement payant, ce que vous créez vous appartient et vous pouvez l'utiliser commercialement. Le contenu créé avec l'offre gratuite est réservé à un usage personnel. Dans tous les cas, vous êtes responsable de ce que vous publiez, y compris des droits sur tout personnage ou image importé.
Lancez l'épisode un
KreatorFlow est partenaire officiel de BytePlus, la plateforme d'IA de ByteDance pour les entreprises. Créez votre distribution, écrivez la première idée et voyez le prix avant de lancer.