Comment créer un personnage IA viral comme Jean-Phil

Jean-Phil est un personnage généré par IA, pas une vraie personne. Sa recette est facile à reprendre comme méthode : le même look dans chaque vidéo (le même costume marron, le même carré décoloré, la même moustache recourbée), un visage totalement impassible quoi qu'il arrive autour de lui, et des images qui semblent filmées au téléphone plutôt que calculées par un ordinateur.

D'après la vidéo, le compte a percé en deux semaines environ, avec 35 millions de vues et 200 000 abonnés. Ces chiffres sont ceux annoncés dans la vidéo ; nous ne les avons pas vérifiés.

KreatorFlow n'a pas créé Jean-Phil, ne possède pas le personnage et n'a aucun lien avec le compte. Ce guide le cite comme exemple d'un format qui marche. L'objectif est de créer votre propre personnage avec les mêmes ingrédients, pas de copier le sien.

Commencez dans le studio d'image ou dans Characters avec un seul prompt détaillé. Voici le prompt de la description de la vidéo, en anglais comme dans la vidéo. Copiez-le tel quel pour voir comment les éléments s'assemblent, puis changez les détails pour en faire votre propre personnage.

On fait défiler tout ce qui ressemble à une pub ou à une image de synthèse. Un personnage qui semble filmé au téléphone, avec une lumière ordinaire, une vraie texture de peau et un cadrage un peu imparfait, se lit comme une personne dans une vidéo : on s'arrête et on regarde jusqu'au bout.

C'est pour cela que le prompt demande une caméra de téléphone et aucune retouche, et que les clips de mouvement fonctionnent mieux quand ce sont de simples vidéos de téléphone, à la main ou sur trépied. Gardez le même traitement dans chaque clip : une fois que l'audience connaît le look, un plan trop léché le casse.

Réaliste ne veut pas dire trompeur. TikTok, Instagram et YouTube demandent aux créateurs de signaler les contenus réalistes générés par IA : utilisez l'étiquette IA de la plateforme quand vous publiez.

Inutile de réécrire le prompt pour chaque clip. Générez votre personnage une fois, enregistrez-le comme personnage KreatorFlow, et c'est ce personnage enregistré qui sert ensuite de référence : appelez-le par son @nom dans les studios d'image et de vidéo, ou choisissez-le comme personnage dans Kitsune.

Kitsune accepte de 1 à 4 images du même personnage par tâche (JPG, PNG ou WebP). Des vues de face, de profil et en pied de votre propre personnage l'aident à garder le visage, les cheveux et la tenue sous tous les angles.

Kitsune est le studio de transfert de mouvement et de remplacement d'objet de KreatorFlow, basé sur Seedance 2.5. Vous lui donnez une vidéo et un personnage, il vous rend la même performance avec votre personnage à la place.

Transfert de mouvement (Motion transfer dans le studio) : votre personnage reprend chaque geste, la caméra et le rythme du clip. Remplacement d'objet (Object swap) : un seul sujet de la scène est remplacé, tout le reste est conservé. Dans la vidéo, c'est le remplacement d'objet qui place le personnage dans le clip à la place du sujet d'origine.

Regardez ce qui marche sur Instagram, TikTok et Shorts pour trouver des idées : la danse, l'entrée dans le champ, la réaction, le regard impassible face caméra. Les formats, tout le monde peut s'en inspirer. Les vidéos des autres, non.

Pour le clip de mouvement, filmez-vous ou filmez un ami en train de faire votre version du format au téléphone, reprenez des clips que vous avez déjà tournés, ou utilisez des images dont vous avez la licence. Ne téléchargez pas les vidéos d'autres créateurs pour les passer dans Kitsune : leurs images, et souvent leur musique, leur appartiennent.